Największy celebryta światowej sztuki

AI WEIWEI — instalacje

Naraził się władzom, nazywając chińskich przywódców “gangsterami”. Tworzy wysmakowaną intelektualnie sztukę konceptualną. Jedną z jego najbardziej znanych prac jest instalacja “Sunflower seeds”.

Ai Weiwei cieszy się na Zachodzie, a zwłaszcza w Niemczech popularnością graniczącą z kultem. Kiedy upuścił na podłogę rytualne naczynie z dynastii Han, by stworzyć dzieło sztuki pod tytułem „Dropping a Han Dynasty Urn”, stał się artystą o międzynarodowej sławie. Niektórzy krytycy są zdania, że niszcząc bezpowrotnie niepowtarzalny zabytek, Ai Weiwei posunął się za daleko, i że jego akcja była świadomą prowokacją obliczoną na zwrócenie na siebie uwagi, podobnie jak namalowanie 11 lat później logo Coca-Coli na neolitycznej wazie.

Rzeźbiarz hiperrealista z pewną obsesją

Jego obsesją było stworzenie rzeźby o niespotykanym realizmie. Jego kariera jako twórcy modeli zaczęła nabierać rozpędu po premierze filmu „Labyrinth” i serialu telewizyjnym „The Storyteller”. Ron Mueck jest również rzeźbiarzem — twórcą pięciometrowej rzeźby „Boy” z 1999 roku,

Makabryczne ulice. Partyzantka uliczna

MARK JENKINS — instalacja

Mark Jenkins (1970) jest amerykańskim artystą znanym z rzeźbiarskich instalacji ulicznych. Praktyka street artu Jenkinsa polega na użyciu „ulicy jako etapu”, gdzie jego instalacje odziaływują na przechodniów, którzy nieświadomie stają się aktorami. Uliczne instalacje tego artysty przyciągają uwagę głównie… policji.

Legendarny prowokator i wolnościowiec

ZBIGNIEW LIBERA — instalacje

Do historii światowej sztuki przeszedł jako autor instalacji Lego. Obóz Koncentracyjny z 1996 roku. Do historii światowej sztuki przeszedł jako autor instalacji Lego. Obóz Koncentracyjny z 1996 roku. Wsławił się również przerabianiem słynnych fotografii, aby odwrócić ich sens. Zbigniew Libera to postać w polskiej sztuce legendarna. Niekomercyjny, nieobliczalny i oryginalny. Mający wciąż wiele do powiedzenia na temat współczesnej spauperyzowanej rzeczywistości. Jest artystą wypowiadającym się na temat kultury konsumpcyjnej czy mechanizmów widzenia i sposobów percepcji kultury wizualnej. Jest artystą wolności, demaskującym mechanizmy manipulacji obrazem.

Bestie na plaży nazywają się Strandbeest

Theo Jansen

Theo Jansen to holenderski artysta i konstruktor. W 1990 roku zaczął budować mechanizmy z PCV i drewna, które są w stanie poruszać się samodzielnie, znane jako Strandbeest.
Theo Jansen jest najbardziej znany z projektu Strandbeest (duński: strand = plaża; beest = bestia), jako przykład ruchomych form sztucznego życia. Coś co było na początku prymitywną konstrukcją, powoli przekształciło się w nową generację maszyn, które są w stanie reagować na bodźce środowiska. Z biegiem czasu te szkielety stały się coraz lepiej przystosowane do takich elementów środowiska jak burze i woda. W końcu artysta zaplanował umieszczenie tych „zwierząt” w stadach, na plażach, by żyły własnym życiem.

Emoralni*